Inimeste joonistamist peetakse kujutavas kunstis üheks raskemaks. Seepärast eelistavad algajad kunstnikud kopeerimiseks sageli visandeid või pilte kasutada. Kuid isegi sel juhul on vaja inimese poosi õigesti kujutada, proportsioone mõista, mis tähendab, et on vaja omada vähemalt anatoomia põhiteadmisi ja suutma dünaamilisi liigutusi ja emotsioone õigesti edasi anda. Visandites on kõik palju lihtsam ja kui teate mõningaid nüansse, saate väga ebatavalisi ja stiilseid jooniseid.
Mis on visand
Visandamine on kujutava kunsti spetsiifiline suund, mis seisneb väga kiires ja detailideta joonistamises. Töö käigus luuakse visand ehk tulevase pildi mustand, mis samal ajal teeb selgeks, mida kunstnik täpselt demonstreerida tahtis.
Samal ajal on inimene kohustatud selliste maalide loomiseks panustama minimaalselt pingutusi ja aega. Me räägime üsna lihtsatest joonistest, mis on vaid paar joont ja lihtsad geomeetrilised kujundid. Kiiret joonistust saab täiendada mõne tekstiga.
Kuidas joonistada inimeste visandeid õigesti
Visandi loomiseks peate järgima mõnda lihtsat reeglit.
Proportsioonide säilitamine
Inimkeha proportsioonide täpseks kujunemise kiireks mõistmiseks piisab, kui paberileht vooderdada 8 võrdseks osaks. Pärast seda peate kujutama inimest, nagu on näidatud alloleval pildil, nii et iga tsoon oleks teatud ruudus.
Seda tüüpi joont saab kasutada visandi enda loomisel, mille järel lisajooned lihtsalt kustutatakse.
Skeleti struktuuri omadused
Inimeste visandid kopeerimiseks on kasulikud, et mõista, kuidas pilt on üles ehitatud. Aga sul peab olema ka ettekujutus inimese luustikust. Sellisel juhul aitab ka juba eespool käsitletud joonis.
Kaheksandat jaotust peaks hõivama pea, mille järel tasub välja tuua rindkere, mis moodustab veel kaks sellist segmenti. Vaagen asub ligikaudu 4. jaotuse tasemel ja põlved 3. jaotuse tasemel. Kõige allosas on jalad.
Need on inimese standardse skeleti ligikaudsed proportsioonid, mis on visandi joonistamiseks täiesti piisav. Kui algaja kunstnik plaanib luua palju selliseid pilte, siis ei taha ta iga kord voodrit teha.
Seejärel saate selle graafilises redaktoris ette valmistada ja lihtsalt paberilehele printida. Piisab, kui asetada selline mall lehe alla, millele uus visand luuakse.
Kehakuju
Algajad kunstnikud teevad sageli sama vea, see tähendab, et nad proovivad kohe keha kuju joonistada. Kuid te ei tohiks esimeses etapis jooni luua. Esmalt peate visandama proportsioonid, jaotama skeleti põhielemendid ja alles seejärel hakkama lihaseid ovaalide kujul kujundama.
Ainult sel juhul on pilt harmoonilisem.
Detailne töötlemine
Kui kõik põhielemendid on loodud, võite hakata neid ühendama sujuvate joonte abil, eemaldades esimestes etappides loodud täiendavad juhised.
See tähendab, et alguses saate omamoodi väikese mehe, mis koosneb ainult joontest ja lihtsatest figuuridest ning sõna otseses mõttes mõne sekundi pärast ilmub täieõiguslik siluett.
Jooniste dünaamilisemaks muutmiseks on soovitatav katsetada erinevate poosidega. Mida keerukamad need on, seda huvitavam visand välja näeb.
Milliseid materjale on vaja?
Visandeid saab luua mitmesuguste tööriistade abil. Kuid algajale kunstnikule on olemas standardkomplekt.
| Joonistustööriist | Omapärad |
| Paber | Parim on kasutada väikest märkmikku, mida nimetatakse visandiraamatuks. Tavaliselt on see valmistatud kvaliteetsest paberist ja sellel on üsna paks kate. Tänu väikestele mõõtmetele saate seda märkmikku endaga kaasas kanda. Kui teil on huvitav idee, saate alati visandeid luua. |
| Lihtsad pliiatsid | Eelistada tuleks pehme teraga pliiatsit, millel on tähis 3B või 2B. Visandile heleduse lisamiseks võite kasutada ka värvilisi pliiatseid. Kuid reeglina tehakse selliseid pilte mustvalgelt. |
| Must marker | Võite kasutada kas paksu või õhemat markerit (mõeldud teksti kirjutamiseks). Tööriista abil saate kontuure lisada, kui pilt on valmis. See võimaldab teil esile tõsta pildi põhielemente. |
| Akvarellvärvid | Visandis kasutatakse neid ainult osaliselt, see tähendab, et kunstnik maalib pildil ainult mõned alad, et neid rõhutada. Samuti on olemas täisvärvilisi visandmaale, kuid need ei näe nii muljetavaldavad välja. |
| Kustutuskumm | Töö käigus peab iga kunstnik eemaldama ebavajalikud jooned, seega ei saa te ilma hea kustutuskummita hakkama.
Kustutuskummiga töötades ei tohiks aga üle pingutada, kuna visandamise peamine põhimõte on luua hooletuid jooniseid, mis tehakse võimalikult kiiresti. |
Pliiatsi liigitamine pehmuse järgi
Pliiatsi pehmusel on mitu taset, samuti on olemas universaalne süsteem kõvaduse nimetamiseks. Tavaliselt kasutatakse Euroopa skaalat, kus B tähendab pehmet, H kõva ja HB keskmist pehmet.
Samuti on võimalik leida pliiatseid, millel on täht F. See on H ja B keskmine väärtus.
Tavaliselt eelneb tähtedele number. Need näitavad pliiatsi pehmeduse või vastupidi kõvaduse astet. Kui võtate tööriista, millel on märge 4B, tähendab see, et see on neli korda pehmem kui pliiats, millel on lihtsalt kiri B. Sama kehtib ka teiste klassifikatsioonide kohta.
Joonistamise koht
Inimeste visandid kopeerimiseks aitavad algajatel kunstnikel oma stiili arendada. Parem on kohe luua optimaalne töökeskkond. Algajal kunstnikul on palju mugavam oma esimesi visandeid kodus luua.
Lisaks võite alati paluda pereliikmel eeskujuks olla. Aga isegi kui teie perel pole aega, saate alati teha kiire visandi, vaadates lihtsalt, mida teie majapidamine teeb.
Kasulikke näpunäiteid visandamiseks
Selle huvitava kujutava kunsti valdkonna kiiremaks omandamiseks on mitu soovitust:
- Vaatlus. Seda on vaja pidevalt arendada, jälgides, kuidas inimesed seisavad, kõnnivad või muid toiminguid teevad.
Visandamisel on loomulikkus väga oluline, seega peate õppima edastama inimese põhiliikumist minimaalse arvu joonte abil. Hea mõte oleks vaadata populaarsete kunstnike õpetusi, et näha, kuidas nad visandavad.
- Kui te ei oska mõnda detaili joonistada, näiteks käsi, mis on üks keha keerulisemaid elemente, siis võite vaadata, millised tehnikad nende osade joonistamiseks on olemas.
Koopiana võite kasutada ka käte fotosid. Kui vajate ülajäseme kindlat asendit, kuid te ei leia sellist pilti internetist, võite alati kasutada mobiiltelefoni ja teha oma käest soovitud nurga all pildi.
- Joonised ei pea olema fotorealistlikud. Sellisel juhul läheb kogu visandamise mõte kaduma.
- Kogenud kunstnikud soovitavad kogu oma vaba aja harjutamisele pühendada. Isegi kui algajal kunstnikul õnnestub luua vaid kümneid koledaid kujutisi, muutuvad tema visandid üha edukamaks, kui ta järjepidevalt treenib.
Samuti on soovitatav kasutada ainult paberi ühte külge. Kui see on piisavalt õhuke, on see poolläbipaistev. Seega võivad lehe teisel küljel juba tõmmatud jooned kunstnikku segadusse ajada ja muuta tema töö halva kvaliteediga.
Aga isegi kui paber on kvaliteetne ja piisavalt paks, siis teisele poole joonistades kustutatakse eelmine joonis, kuna see hakkab kokku puutuma kas teiste märkmiku lehtede või lauaga. Selle tulemusel muutuvad jooned uduseks ja pilt näeb määrdunud välja.
Teine põhjus on see, et kui igal lehel on ainult üks pilt, siis pärast visandiraamatu valmimist saate kõik joonised sorteerida ja lauale asetada või seinale riputada.
See on mugav ka siis, kui on vaja tulemusi võrrelda. Näiteks kui kunstnik on just joonistama hakanud ja tahab aru saada, kui edukas on tema edasiminek.
Teine oluline asi, mis esineb absoluutselt igas pildis, on perspektiiv. Visandamine ei pea olema fotorealistlik, võib isegi proportsioonireeglitest ja muudest nüanssidest kõrvale kalduda, aga perspektiiv säilib alati.
See tähendab, et kui pildil üks puu asub lähemal ja teine kaugemal, peaks esimene olema oluliselt suurem. Kauge tausta loomiseks võite selle maalida justkui udusse.
Samuti teavad paljud kunstnikud väga hästi, et kui objekt eemaldub, hakkab see omandama kergelt sinaka varjundi.
Kui plaanite tulevikus pilti värvida, oleks hea mõte rohkem teada saada valgus- ja varjundist. Kui kunstnik hakkab joonistama, on kogu paberileht juba täielikult valgustatud, mis tähendab, et ta peab õigesti määrama, kus täpselt varjud peaksid asuma.
See loob pildi ruumilise taju ja määrab selle kuju.
Varjude kohta lisateabe saamiseks võite vaadata õpetusi või võtta objekti ja asetada selle valgusallika suhtes erinevate nurkade alla. See aitab teil selgelt kindlaks teha, kus täpselt peaksid olema tumedamad ja kus heledamad elemendid.
Värvimise asemel kasutavad paljud kunstnikud koorumismeetodit. See võimaldab teil varju seada ja samal ajal mõningaid elemente esile tõsta.
Kuidas joonistada inimesest lihtne visand
Inimeste visandeid leiab otsides "joonistatavaid inimeste visandeid", aga kasulik on aru saada, kuidas neid luuakse. See võimaldab teil pilte mitte ainult kiiremini kopeerida, vaid ka ise luua.
Tasub alustada kõige lihtsamast:
- Esmalt tõmmake lehe keskele vertikaalne joon.
- Nüüd, et proportsioonides navigeerimist lihtsustada, saate joonistada 8 lühikest vertikaalset joont üksteisest samal kaugusel.
- Järgmine samm on pea, õlgade ja vaagnapiirkonna visandamine. Selles näites seisab inimene lihtsalt lõdvestunud olekus. See on kõige lihtsam variant. Kuid aja jooksul võite hakata ülesannet keerulisemaks muutma ja joonistama teisi poose.
- Jätkates abijoonte lisamist, joonista küünarnukid ja põlved. Esmalt saate joonistada väikeseid ringe (suurte liigeste kohtades) ja seejärel ühendada need joontega.
- Järgmisena jätkake visandiga töötamist, andes sellele kuju. Kui joonistad käed nii, nagu oleksid need inimese selja taga, siis ei pea sa peopesasid ja käsi joonistama, mis teeb ülesande veelgi lihtsamaks.
- Nüüd, alustades keskjoonest, hakka joonistama riideid, juuksepiiri ja muid elemente.
- Kuna tegemist on väga lihtsa visandiga, pole vaja realismi saavutada. Las joonistus näeb alguses lapsik välja. Vajalikud oskused tekivad järk-järgult.
- Järgmises etapis lisage riietele voldid, krae, tõmmake vöö, saapad ja muud elemendid.
- Jääb alles lisada mõned näo elemendid.
Jääb üle vaid eemaldada lisajooned ja lihtsaim visand on valmis.
Poisi visand 5 minutiga
Inimeste visandid kopeerimiseks võimaldavad teil mõista, et lapsi on palju lihtsam joonistada kui täiskasvanuid.
Näiteks tasub kaaluda algajatele mõeldud võimalust:
- See näide on ilma abijoonteta, aga kui neid kasutada, on tulemus palju parem ja kiirem. Esmalt joonista ovaal, mis tähistab pead. Selles etapis ei pea te pliiatsit tugevalt vajutama, kuna mõned neist joontest eemaldatakse hiljem.
- Nüüd joonista ristkülik, mis ühendub ovaaliga. See saab olema kael. Pärast seda joonista keha tähistamiseks veel üks, ainult suurem ristkülik.
- Järgmises etapis joonistage veel üks ristkülik. Need saavad olema püksid. Kere külgedele tuleb poisi käte tähistamiseks joonistada 2 õhukest ja pikka ristkülikut.
- Järgmisena lisa pildile detaile, lisades kampsunile väljalõike ja teksadele voldid.
- Jääb üle vaid nägu lisada. Nagu esimeses näites, ei pea te detailidele liiga palju tähelepanu pöörama. Sa pead lihtsalt märkima, et tegelasel on suu, silmad ja nina.
Mõned detailid on veel lisamata, näiteks juuksed. Saate lisada õhupalli või muid detaile.
Valmis visandid inimestest
Kopeerimiseks mõeldud inimeste visandid erinevad üksteisest. Kuigi see on suhteliselt lihtne kujutava kunsti suund, võib see olla väga originaalne, eriti kui arendate oma individuaalset stiili.
Kasulik oleks kaaluda mõnda huvitavat näidet:
- Istuv tüdruk. Nagu allolevalt pildilt näha, kasutas kunstnik vaid mõnda joont, kuid pilt näeb ühelt poolt välja viimistletud ja teiselt poolt on ilmne, et joonistus loodi vaid mõne minutiga.
Tegelaskuju joonistamine tagantpoolt teeb ülesande palju lihtsamaks. Allolevas näites on poos hästi joonistatud, võttes arvesse kõiki anatoomia ja positsioneerimise reegleid.
- Tüdruk taburetil. Selles näites on kergelt vabaaja poos selgelt nähtav; sa võid sõna otseses mõttes tunda, kuidas tegelane istub. Samal ajal kasutab kunstnik üsna lihtsaid jooni ega püüdle detailide ja realismi poole.
- Kallistav paar. See näide demonstreerib, et väga ilusa visandi loomiseks piisab vaid ligikaudse silueti joonistamisest. Tundub, nagu oleks kunstnik jooned meelega veidi kõveraks teinud, justkui libiseks ta käsi. See on selge näide visandamisest.
- Inimesed bussis. Kui visandiraamat kaasa võtta, saab joonistamiseks häid teemasid püüda. Näiteks võib see olla poiss ja tüdruk, kes kuulavad kooli või ülikooli minnes muusikat. Tüdrukul on käes mingisugune pakk, võib-olla toit.
Kuid joonis pole ka detailne, mis võimaldab teil ise loo välja mõelda.
- Allpool on veel üks visanditehnika. Sellisel juhul kasutatakse ainult varjutamist. Kunstnik ei eemaldanud abijooni, seega on näha põhimõtet, mille järgi ta märgistused tegi.
Kui lähemalt vaadata, lõi autor sõna otseses mõttes paar varju ega andnud pildile isegi kontuuri. Aga ikkagi, pilti vaadates saab selgeks, et tegemist on istuva tüdrukuga, kelle käed on põlvedel volditud.
- Tüdruk lugemas. Visandamise peamine eelis on see, et pole vaja joonistada keha kõige keerulisemaid osi. Selles näites ei visandanud autor isegi silmi ja käsi, kuid edastas pildi energiat siiski ideaalselt.
Pikkade juustega tüdruk loeb raamatut või kirjutab sinna midagi. Joonistamiseks võite otse kasutada õhukest markerit. Seejärel näeb pilt välja nagu oleks see joonistatud tindi ja pliiatsiga.
- Näo lähivõte. Allolev pilt näitab ka varjutamist. Näib, et kunstnik joonistas tüdruku esmalt kõigi reeglite järgi, detailselt kirjeldas silmi, töötas huulte kallal jne.
Ja siis lisas ta lihtsalt mõned lõdvad pintslid ja kumerad jooned, et proovida pildile uut stiili anda. Kuigi tegelikkuses osutus see segalahenduseks, tundub see väga huvitav.
- Mees sülearvutiga. Selles näites kasutatakse üsna keerulist poosi ning jalad ja käed on detailselt välja toodud ja nägu on veidi rohkem joonistatud. Seetõttu tuleks sellist pilti liigitada keerukamaks. Kunstnik jääb siiski visandistiili juurde. Ta ei eemaldanud teejuhte.
- Istuv mees. Vaid paar looklevat joont ja kohe saab selgeks, et pildil on mees, kes katsub jalgadega vett. Samal ajal säilitatakse minimaalne detailsus, jooned on hoolimatud ja mõned juhikud pole eemaldatud.
Suurepärane näide visandist, mis tabab hästi atmosfääri, kuid on kujutava kunsti vaatenurgast siiski üsna lihtne.
- Mehe näo lähivõte. Selles näites kasutatakse detailse näo loomiseks joondamist. Samal ajal kasutab kunstnik näo enda jaoks karedaid ja nurgelisi jooni, samuti varjutamist. Juuksed on joonistatud vabamalt.
See pilt on suurepärane näide sellest, millised proportsioonid näol peaksid olema. Saate seda märgistust aluseks võtta ja tulevikus kasutada.
- Kui kasutate väga paksu pliiatsit või sütt, saate varje sõrmega veidi määrida. See võimaldab teil kasutada ka minimaalselt jooni, kuid saada väga ilusaid ja sujuvaid üleminekuid. Samuti tasub meeles pidada, et varjud on erineva intensiivsusega, mis on alloleval pildil väga hästi näha.
Kui ühte osa veidi rohkem tumendada, luuakse kohe vajalikud kontuurid. Kangelanna silmad, nina ja huuled on samuti joonistatud justkui väga hooletult. Kogenud kunstnikud saavad selliseid jooniseid tegelikult mõne minutiga luua, kuid vaid mõne joonega saavad nad saavutada sarnasuse konkreetse inimesega.
Visandamine on väga huvitav suund. Tehnika valdamiseks peate kõigepealt proovima joonistada detailsema visandi ja seejärel proovima seda korrata, kuid seekord väga kiiresti.
Pole hullu, kui käsi libiseb ja jooned ilmuvad lokkide ja muude defektidega. Vastupidi, see lisab piltidele vürtsi, muutes need ainulaadseks. Samal ajal õnnestub iga kord sama süžeed joonistades saada täiesti erinev tulemus.
Piltidega saab katsetada. Näiteks lisa mõned värvid. Aga sa ei tohiks kogu joonist üle värvida. Nagu ülaltoodud näites, saate pildi teatud elementide esiletõstmiseks värvida ainult teatud osi, näiteks varjude lähedale.
Järk-järgult võite hakata otsima keerukamaid visandeid inimestest. Neid saab kasutada kopeerimiseks või oma joonistuse idee saamiseks. Peaasi, et harjutaks nii tihti kui võimalik.
Olles õppinud joonistamise, pooside, skeleti ja perspektiivi põhitõdesid, võite enesekindlalt visandama hakata. Alguses võib see tunduda kohmakas, aga isegi sellistel joonistel on oma võlu.
Video visandamise kohta
Inimeste visandid kopeerimiseks: