Joonistamine on keeruline kunst, eriti kui see on vajalik joonistada inimesia. See protsess peaks algama siluettide loomisega. Seejärel ilmub oskus kompetentselt jaotada ruumi inimfiguuride loomiseks erinevates positsioonides.
Inimese positsiooni valimine
Inimeste siluettide joonistamine algab tavalise visandamisetapiga. Pideva treeninguga arendab tulevane kunstnik visuaalset ettekujutust, kuidas lõuendil olemasolevat ruumi kasutada. Ta hakkab aru saama, milline osa joonisest peaks olema määratud sellele või teisele kehaosale.
Tasapisi tunneb kunstnik pliiatsit hoidva käe enesekindlust.
Inimkeha ja selle omaduste pildi kiireks omandamiseks peate mõistma, mis on nurgad. Kõige levinumad neist on järgmised:
| Nurk | Kirjeldus |
| Profiil | Pildil on kujutatud inimese keha ühte poolt. |
| Pool pööret | Objekti nägu on kolmveerandi võrra pööratud. See on üks joonise keerukamaid perspektiive, millel on palju näojoonte edasiandmise võimalusi. |
| Täisnägu | Selles asendis olev inimene on näoga publiku poole ja tema keha on kunstniku suhtes sümmeetriline. |
Visandi loomisel tegutseb kunstnik mälust ja seetõttu on parem teha tulevase portree jaoks mitu erinevat nurka, et nägu kõigis selle detailides selgemini ette kujutada. Pärast seda saate iga keha detaili mälust joonistada, justkui tutvudes selle omadustega ja vaimselt paberile jäädvustades.
Inimese struktuuri tunnused on olulised vastavalt tema:
- põrand;
- kasv;
- kehatüüp.
Enne inimkeha pliiatsiga visandamise alustamist tuleb need anatoomilised erinevused paberil kinnistada.
Peaasi on õppida proportsioone säilitama. See muudab joonise realistlikuks.
Kuidas joonistada siluetti
Inimeste siluettide joonistamine algab õigete proportsioonide leidmisest.
Sellise töö järjekord on järgmine:
| Ei. | Lava | Kirjeldus |
| 1 | Portree skeleti loomine | Leht jagatakse joonte abil osadeks. Kui inimene seisab, on neid umbes 8, aga istuva portree jaoks piisab 6-st. Järgmisena alustatakse tulevase joonise skeemi loomist. Osade täitmine peaks toimuma ülevalt alla järgmiselt:
Kõik planeeritud osad tuleks sujuvalt ühendada, et need ei näeks välja nagu eraldi osade komplekt. Lehele ilmub inimese alus (skelett). Pärast seda saab segmentideks jaotatud ruudustiku kustutada. Täpsema jaotuse saamiseks töö alguses võite kasutada redaktoreid, näiteks Photoshopi. Pärast printimist saab tühja lehe töölehe alla panna. Joonisel olevate proportsioonide säilitamiseks ei pea te kohe keha selget joont tõmbama. Saate skemaatiliselt näidata lihaseid ja liigeseid. Sellised nipid aitavad muuta inimese figuuri täpsemaks ja proportsionaalsemaks. |
| 2 | Detailne joonis | Selles etapis on kõik eelnevalt loodud kehaosad ühendatud sujuva joonega.
Lisa peale:
|
Joonistamisoskuste omandamiseks peate mitte ainult pidevalt harjutama, vaid ka ostma häid pliiatseid. Neid on erineva pehmusastmega. Spetsiaalne gradatsiooniskaala aitab teil aru saada, milline neist sobib.
Euroopa tõlgenduses on see järgmine:
- B – tähendab pehmet;
- H – kõva;
- HB – keskmine ehk kõva-pehme.
Tähe ees olev number näitab pehmuse või kõvaduse astet.
Pliiatsijoonistuste jaoks kasutatakse tavaliselt keskmise suurusega pliiatsit (HB). See loob jooned ideaalselt, kustutab hästi ja võimaldab teil luua varjuaktsente.
Lisaks peab kunstnik olema tähelepanelik ja pidevalt jälgima, kuidas inimesed liiguvad või istuvad.
Lihtsate pooside kujutamise reeglid
Inimeste siluette joonistamiseks saab teha erinevates asendites. Nende poleerimine nõuab järjepidevust ja regulaarset harjutamist. Need võimaldavad teil arendada mehaanilist skaleerimistunnet ja saada proportsionaalse pildi.
Erinevates poosides loodud pliiatsiportreede visandid aitavad mitte ainult joonistada kvaliteetseid visandeid, vaid ka täieõiguslikke portreesid. Pärast seda on inimest lihtsam joonistada mis tahes asendis, näiteks istudes, kõndides või joostes.
Istuvas asendis
Seda tüüpi töö eeldab kõigi kehaosade õiget jaotust joonisel. Parem on alustada fotodel kujutatud portreede joonistamisest või leida modell, kes on nõus teie kõrvale istuma.
Istumisasend peaks edasi andma inimese kavandatud liigutuste dünaamikat, mitte muutma teda tardunud nukuks. Käte asend on selles osas oluline: neid ei tohiks selja taha peita.
Pea ja keha peaksid samuti olema loomulikus asendis. Kui pea on pööratud, tähendab see pea ja keha vaba pööramist, mitte keerulist painutamist keerdunud kaela ja ebamugava kehaasendiga.
Komplekssed positsioonid
Harjutamine aitab teil uurida inimkeha väliskülge. Treeninguks võite kasutada võimlejate või tantsijate tunde, kes kasutavad oma töös kauneid poose.
Selliste piltide peamine raskus seisneb selles, et lisaks õigetele poosidele on pildil ka liikumise tunne. Soovitud tulemuse saavutamine esimesel korral on keeruline ja võimatu. Aja jooksul arendab kunstnik oskust, mis aitab luua ilusa portree.
Tööskeem
Inimeste siluette joonistamiseks saab teha mitmest järjestikusest etapist:
- Loo kompositsioon. Joonise formaat (vertikaalne, horisontaalne) sõltub pildi loomiseks valitud poosist.
- Valige maali skaala vastavalt formaadile. Suurema kujunduse jaoks on vaja piisavalt suurt lõuendit, et ei tekiks tunnet, nagu oleks see kitsasse kohta kokku surutud. Kui vaba ruumi on liiga palju, siis nägu kaob ära ja tundub liiga väike.
- Pöörake tähelepanu igale esiletõstetud kehaosale.
Pea ja nägu
Segaduse vältimiseks on soovitatav iga segment numbritega tähistada.
Pea joonistamisel peate järgima neid juhiseid ja järjestust:
- Arvestades, et pea sarnaneb munaga, saab algaja kunstnik joonistada ovaali. See ei pruugi olla ideaalne, sest see on vaid visand.
- Lõua loomiseks kitsenda alumist osa veidi. Selle kuju sõltub valitud mudelist. See võib olla kergelt kandiline, ümar või piklik.
- Kujutise sümmeetriliseks muutmiseks tõmmake näo keskele vaevumärgatav joon. See jagab keha paremaks ja vasakuks osaks.
- Joonista silmadele joon, mis asub loodud ovaali keskpunkti kohal. See võimaldab teha silmad soovitud tasemel ja optimaalse suurusega.
Selles töös ei ole vaja näojooni selgelt välja tuua. Teil on vaja ainult nende asukoha skemaatilisi jooni. Juukseid saab näidata ka ühe massina, ilma soengut üksikasjalikult kirjeldamata.
Kael
Kael näitab inimese struktuuri ja iseloomu tunnuseid. Pöörlemine võib varieeruda sõltuvalt mudeli poosist, kuid on oluline meeles pidada, et kaela paksus peaks olema väiksem kui pea suurus.
Näiteks:
- Eestvaates tehtud joonisel on kael alati sirge, sujuvalt õlgade joonele voolav. Usutavust silmas pidades saate esile tõsta rangluu ja kõõluse ala;
- Profiilipildil algab kaelajoon lõualuu keskelt. Esiosa läheb alla ja läheb kaela ning tagumine osa läheb pea tagaosast kerge painutusega;
- Meeste kael on lihaselisem ja laiem kui peenike naiste kael. Keskel on rõhutatud mehe Aadama õuna.
Õla piirkond
Õlg peaks olema ümara kujuga, kuid mitte täiesti ovaalne. See ei tohiks olla liiga terav ega liiga kaldus. See parameeter sõltub mudelist või kunstnikust.
Kere ja vaagnapiirkond
Need kehaosad on meestel ja naistel väga erinevad, seega on vaja iga tüübi joonisel eraldi peatuda. Eksperdid soovitavad kõigepealt õppida joonistama naise keha, millel on palju kõverusi, ja alles seejärel hakata uurima mehe keha.
Naise keha mudeli valmistamine on palju keerulisem ja selle kunsti valdamiseks on vaja rohkem kui ühte paberilehte.
Naise rindkere algab peaaegu õlgade joonelt. Rindkere joonistatakse kohe pärast õlajoont. Seda saab skemaatiliselt visandada, jättes joonise järgmise etapini.
Naiste kehaehituse teine omadus on nende kitsas vöökoht. Peamine on siin mitte üle pingutada, et vöökoht ei osutuks ebareaalselt kitsaks. Saate lihtsalt näidata graatsilist kõverat ja liikuda edasi vaagna joonistamise juurde. Naistel on see tavaliselt ümmargune kuju.
Meessoost kehal on kolmnurkne kuju. Laiad õlad ahenevad kahes reas vaagna suunas. Kui olete sellise kolmnurga joonistanud, saate seda alusena kasutada. Hiljem saate õlad täpsemalt välja joonistada. Mehe rind on laiem kui naisel ning puusad on kitsad ja mitte eriti ümarad. Kuid just see rõhutab mehelikku põhimõtet.
Käed
Algajad kunstnikud teevad käte loomisel sageli vigu. Nende modellide käsivarred ja peopesad on ülejäänud pildiga ebaproportsionaalsed.
Vigade vältimiseks on vaja järgida järgmisi soovitusi:
- käed. Neil peab olema teatud kergendus. Selle konfiguratsiooni määrab lihaste olemasolu ja maht. Erinevate inimeste käsi uurides saate aru, kuidas neid õigesti joonistada. Naisel on vähe lihaseid ja seetõttu on võimalik luua praktiliselt sile joon ilma igasuguste konarusteta;
- peopesade tüüp ja suurus. Peopesade proportsioonid vastavad näo suurusele keha suhtes. Esmalt peate joonistama 2 ruutu, seejärel märkima nende sisse labakindade kuju ja sealt edasi joonistama sõrmed ja käe. Alguses langetatakse see ilma liikumiseta. Kui see poos on omandatud, peaksite liikuma edasi keerukamate dünaamiliste pooside juurde.
Käte visandid võimaldavad teil anda pildile vajaliku emotsionaalse pinge.
Jalad
See on visandamise viimane etapp. See algab puusajoonest. Kui inimene on profiilis, tuleks erilist tähelepanu pöörata tuharatele ja reie tagaosa keskosale.
Naise keha seda osa iseloomustab ümarus ja sujuvad üleminekud, seega ei tohiks jalgu pulgadena sirgelt joonistada. Need muudavad portree ebaloomulikuks.
Põlve juures lähenevad jalad ja liiguvad seejärel veidi laiali, muutes silueti elavaks. Visandi loomisel on jalad skemaatiliselt näidatud kahe ovaalse või kolmnurkse osana.
Riided ja aksessuaarid
Mitte ainult kunstnikud, vaid ka moedisainerid õpivad inimesi joonistama. Nende jaoks on oluline näidata riietust algselt visandite ja siluettide abil igast küljest.. Selleks ei tohi need olla tasased, nagu ka inimkeha ise.
Tööks vajate kõva pliiatsit, mis kustutamisel jälgi ei jäta. Pärast seda näeb valmis visand loomulik välja. Modelli poos on samuti oluline: ainult liikumises saab riietust kogu oma hiilguses näidata.
Parem on hakata riideid servast joonistama. Kanga servad puudutavad alati nahka. Ääris on krael, varrukatel, vöökohal ja puusadel. Seda ei saa joonistada sirgjoonena, sest riided peavad modellile sobima ja seetõttu järgima tema keha kontuure. Kontuurjoone suund sõltub kehaosa liikumisest, millel seda kantakse.
Visandi joonistamine koosneb mitmest etapist:
| Ei. | Lava | Kirjeldus |
| 1 | Riiete joonistamine | Kleidi või ülikonna loomisel tuleb arvestada, mis peaks joonisel olema. Pilt tuleb eelnevalt läbi mõelda, sealhulgas väikesed detailid ja löögid. Kleit või ülikond peaks järgima inimese keha kõverusi ega tohiks mingil juhul olla sirge nagu riidepuul. |
| 2 | Inimese kuvandi loomine | Professionaalsed disainerid joonistavad oma visandid otse mudelile ja nad harva jälgivad proportsioone. Kuid nad on kunstnikud, kelle peamine eesmärk on näidata kostüümi, mitte inimkeha ilu, seega nimetatakse nende inimeste mudeleid sageli stiliseerituks. Nad ei pea üksikasjalikult uurima inimkeha struktuuri ja tema keha proportsionaalsust. Piisab silueti mõne joonega visandamisest ja kleidi sellele ainulaadsele raamile asetamisest.
Algajatele mõeldud samm-sammult joonistamine peaks olema järgmine:
|
| 3 | Rõivaste joonistamine loodud mudeli peale | Pärast figuuri silueti loomist saab disainer hakata sellele riideid joonistama. See kaunistab mitte eriti atraktiivse pildi ja muudab selle elavamaks. Peamine on siin kleit ja modell mängib toetavat rolli. Moemaailmas näevad kõik uued mudelid esialgu välja nagu käsitsi joonistatud visandid, mis lõpuks ellu äratatakse. Kui visand ilmub, joonistatakse sellega koos kujund, mille peal seda proovitakse, et mõista, kuidas see välja näeb, kui see lõigatud materjalist õmmeldakse. Selleks piisab, kui määrata skemaatiline pilt lõuendina uute kleitide, pükste, mantlite ja pluuside jaoks. See pilt aitab teil mõista, millised detailid saavad teie riideid kaunistada, valides õige valiku volangide, volangide, nööpide ja õmbluste jaoks. |
| 4 | Riiete ja aksessuaaride joonistamine | Kui alus on valmis, võite hakata toodet üksikasjalikult joonistama. Saate valida mitte ainult materjali, värvi ja viimistlusdetaile, vaid ka sellel oleva mustri. See muudab mudeli moodsaks ja ilusaks. Oma rea loomiseks on parem välja mõelda originaalsed detailid, mis on ainult selles kollektsioonis. Värsked ideed võimaldavad teil asju ühendada üheks kollektsiooniks, luues ainulaadse stiili. Selle saavutamiseks peab moedisainer alati olema moesuundade keskmes, kuid samal ajal omama oma loomingulisi ideid, mis eristavad teda teistest. |
Visandid tuleks teha enesekindlate pliiatsiliigutustega. See toob esile autori julguse ja näitab kollektsiooni selle kõige soodsamast küljest.
Selleks tuleb kõik õigetes kohtades olevad voldid ja painutused hoolikalt joonistada. Siis sobivad need ümber teie vöökoha, õlgade, puusade ja käte justkui päriselus. Seda saab teha mälu järgi, taasluues elava inimese liikumist.
Inimeste siluettide joonistamise õppimine pole lihtne, aga kui soovid, võid saavutada häid tulemusi. Peaasi, et ei unustataks proportsioone, üksikute organite ehituse iseärasusi ja harjutataks rohkem.
Video teemal: inimeste siluetid joonistamiseks
Kuidas joonistada inimeste siluette: