Rooside pliiatsijoonistus lastele samm-sammult

Roos on üks populaarsemaid ja ilusamaid lilli, mis on inspiratsiooniallikaks eri ajastute kunstnikele. Selle lille joonistamine pliiatsitega võib olla lõbus loominguline protsess ja viis kunstioskuste arendamiseks.

Vajalikud materjalid ja tööriistad

Sõltuvalt materjalist ja joonistustehnikast pakub iga tabelis loetletud tööriist kunstnikule ainulaadseid võimalusi oma loomingulise idee elluviimiseks.

Materjali või tööriistade nimetus	Lühike kirjeldus
Paber	Oluline on valida paber, mis sobib kasutatavate tehnikatega: toonitud paber sobib söejoonistuseks ja sile paber grafiitpliiatsiga töötamiseks. Paks võimaldab teil edasi anda joonise mahtu, kuid neelab grafiiti pehmemalt, mis võib mõjutada joonte ekspressiivsust.
Pliiatsid	Sõltuvalt soovitud joone intensiivsusest ja kujunduse ekspressiivsusest saab kasutada erinevaid tüüpe. Grafiitpliiatsid (HB, 2B, 4B) tekitavad tumedamaid jooni ja võimaldavad ka vigu hõlpsalt parandada. Süsi ja sangviin loovad rikkalikuma ja kontrastsema mustri.
Mustri eraldaja (sõlm)	Seda kasutatakse varjundite vaheliste pehmete üleminekute loomiseks ja see võimaldab teil reguleerida nii löögi intensiivsust kui ka joonise kui terviku heledust.
Kustutuskumm	Vajalik joonte kustutamiseks ja joonisel vigade parandamiseks. Mugavuse huvides võite kasutada pehmeid kustutuskumme, kuid täpsemate paranduste tegemiseks tasub osta ka kõvemaid.
Sõlmitud kustutuskumm	See aitab eemaldada joonise soovimatud elemendid ja jätta pehmed, sujuvad üleminekud. Seda saab kasutada ka heledamate toonide pealekandmiseks.
Teritaja	Aitab säilitada pliiatsite õiget kuju ja nende pliiatsite teravust, mis on oluline tingimus selgete ja ilmekate joonte loomiseks. Soovitatav on valida teritaja, millel on usaldusväärne mehhanism ja võimalus reguleerida plii teritusastet.
Šabloonid ja joonlauad	Šabloonid võimaldavad teil kiiresti ja lihtsalt luua korduvaid kujunduselemente, nagu mustrid, jooned ja kujundid, ning seejärel kasutada neid kompositsioonis, et anda sellele rütm ja struktuur. Joonlauad on standardsed tööriistad, mida kasutatakse mõõtmiseks, märkimiseks ja joonistamiseks. Kasulik geomeetriliste kujundite ja figuuride joonistamiseks, samuti kompositsioonielementide proportsioonide ja skaala määramiseks. Tänu neile saavad kunstnikud luua keerukamaid ja struktureeritumaid kompositsioone.

Meistriklassid

Roosi kujutamisel on peamine rõhk järjepidevusel ja siluetijoonistusel, mis ühendab kompositsiooni põhielemendid üheks harmooniliseks kujutiseks.

Tulemus võib juhistest erineda olenevalt tööriistadest, tehnikatest ja kunstniku individuaalsetest oskustest. Oluline on säilitada täpsus ja tähelepanu detailidele, et joonis näeks välja viimistletud ja professionaalne.

Mahuline pung

Roos, mille kujundus võib olla ainulaadne vastavalt alltoodud sammudele, säilitab tasakaalu realismi ja stiliseerimise vahel:

• Alusta roosi kontuuri joonistamisest kõva pliiatsiga paberitükile. Säilitage proportsioonid ja sümmeetria, andes sellele loomuliku ilme.

• Pehme pliiatsiga varjutage joonist, et luua helitugevus ja vari. Kandke varje järk-järgult, lühikeste pintslitõmmetega, jättes nende vahele tühimikud. See loob sügavuse efekti. Püüdke tagada, et roos omandaks ühtlase tumeda varjundi.
• Jätka varjutamist, kuni roos saavutab soovitud tumedusastme. Kasutage kustutuskummi kontuuride esiletõstmiseks ja joonise järkjärguliseks lõpuleviimiseks.
• Roosi mahu andmiseks tumendage iga kroonlehte, vähendades kontuuri serva suunas tehtavate löökide intensiivsust. Varjud peaksid olema kõige tihedamad punga keskpunkti lähedal, kuna kroonlehed on seal üksteise vastu surutud ja sinna peaaegu üldse valgust ei ulatu.
• Kroonlehtede välimine külg peaks olema kõige kergem. Kasutage pehmet pliiatsit, reguleerides rõhku ja intensiivsust, et luua kroonlehtedele tumedam ja intensiivsem vari.

• Joonise joonte silumiseks ja sujuvamate üleminekute tagamiseks varjutage varjud paberitükiga.
• Suurema ekspressiivsuse saavutamiseks joonistage kontuurid uuesti.
• Sega varjud roosi aluses ja iga kroonlehe juures. See aitab rõhutada lille mahtu ja muuta pildi realistlikumaks.

Nõuanne:

• Kui lehe keskel olev roos tundub liiga väike, saate pildi asümmeetriliselt paigutada. Näiteks liikuge paremale. Või joonistage paremale ja vasakule 2 identset lille väikese vahemaa tagant. See aitab vältida joonise moonutusi edasise töö käigus.
• Varjundite tonaalne gradatsioon võimaldab teil luua roosile realistliku kolmemõõtmelise ilme. Iga uue kihiga muutub valgus väiksemaks ja lill omandab küllastunud värvi ja mahu.

• Enne varjutamise alustamist veenduge, et kõik kontuurjooned oleksid selgelt nähtavad. Kui need on liiga kerged, võib see edasist tööd segada.
• Kui joonistad pliiatsiga olemasolevatele joontele, ei pruugi paber olla pigmendiga ühtlaselt küllastunud.
• Parem on kõigepealt visandada kroonlehtede ja pungade üldine kuju, suurendades varje ja kontrasti.
• Väldi kroonlehtede otstes liiga tumedate varjude tegemist, et need ei sulanduks üheks helitugevuseta jooneks.

Pika varrega

Roos (selle kujundust tuleb pärast iga etappi kriitiliselt hinnata) on lill, mille iga element peab välja nägema loomulik ja harmooniline:

• Märgi vars. Määrake varre pikkus ja selle paksus. Lisage tulevase lille jaoks alus. Oluline on vars visandada nii, et see näeks selge välja ja sobiks harmooniliselt punga ja kroonlehtedega.

• Kaunista lehed ja pungad. Joonista need põhijoontest ja lisa seejärel detailid. Moodusta varre ülaosas pung. Lehed peaksid olema pungaga suuruse ja kujuga kooskõlas ning välja nägema veenvad ja naturalistlikud.

Nende kuju võib olla ovaalne või elliptiline terava otsaga. Pungade kroonlehtede jaoks kasutage ringi kuju. Joonista lehed nii, nagu need mähiksid end ümber varre. See aitab saavutada harmoonilise kompositsiooni.

• Märkige suured kroonlehed, võttes arvesse punga ümbermõõtu. Kroonlehtede mass peaks olema koondunud alusesse. Töötage detailselt kroonlehtede piklike otste ja välisservade kallal, mis loob helitugevuse.

Loodusliku ilme saavutamiseks joonistage erineva pikkuse ja laiusega kroonlehed. Suurte kroonlehtede jaoks sobivad üldised kaarejooned, millel on kroonlehe aluses ja tipus väikesed painutused.

Saadud kontuurid on parem visandada tumedama tooniga pliiatsiga; Helitugevuse andmiseks võite lisada ka varje ja helitugevust. Joonista pungale mitu suurt viimast kroonlehte, mis kattuvad üksteisega. Need peaksid üksteisega kokku puutuma ja moodustama ilusa ümmarguse kuju.

• Lisage viimased kroonlehed suurte vahele - väiksemad. Saate teha erineva arvu kroonlehti, kuid tavaliselt on neid 5 kuni 8. Märgi kroonlehtede tagaküljel punga sees sügaval olevad tumepunased alad. See loob sisemise varju.

Teritage kroonlehtede otsad ja ühendage puudutavad servad ühtlaselt. Pungi keskel olevad väikesed kroonlehed peaksid olema ümaramad ja peenemad.

• Lisa varrele paar väikest joont, et okkad esile tuua. Nad peaksid rõhutama teie roosi realismi.
• Tekstureeritud efekti saamiseks joonista iga lehe servadele väikesed kammkarbid.
• Varjuta lille vars, lisa maht ja varjud. Varjude loomiseks mööda varre kasutage kerget pliiatsit. Suurendage varjundi intensiivsust järk-järgult, muutes selle paksemaks ja tumedamaks.

• Pehme pliiatsiga lisage lehtede välisservadele varjud. See aitab luua mahu illusiooni ja lisada joonisele sügavust.
• Pehme pintsliga sega kõik teravad pliiatsijooned, et joonistus oleks sujuvam ja realistlikum.
• Tumedama pliiatsi või varjude segamise abil tumendage pungade ala. See loob kontrasti kroonlehe erksa värvi ja tumedama keskosa vahel.
• Kasutage kustutuskummi varjude lisamiseks ja helitugevuse rõhutamiseks teatud piirkondades, näiteks punga lohkudes või varre ja lehtede varjutatud aladel.

Lamades tema küljel

Roos (saate seda joonistada esitatud meistriklassi abil) on lill, mille pilti saab kohandada vastavalt teie eelistustele ja võimalustele:

• Joonista ovaal õhukeste pliiatsijoontega keskelt servadeni. See aitab muuta selle sümmeetriliseks. Ovaalne joon peaks olema sile.

Ühtlase ovaali loomiseks võite kasutada joonlauda. Oluline on selle suurus õigesti määrata: see peaks olema tulevase varrega proportsionaalne.

• Joonista varrejoon pungast vasakule. Õhukese joone jaoks kasutage õhukest pliiatsit, et seda oleks hiljem lihtsam eemaldada. Joonlaud võib joonistamisel kasulik olla. Ühenda varre ots ovaalse joonega - see annab joonisele mahu.

Realismi saavutamiseks võite varrele lisada väikeseid kõverusi või muhke. Harmoonilise pildi loomiseks hoidke jooned sujuvad.

• Ligikaudu ovaali keskele joonistage mitme pöörde spiraal. Need pöörded esindavad tulevasi roosi kroonlehti. Need võivad alata erinevatest külgedest ning olla erineva suuruse ja kujuga.

Kergete märkide tegemiseks kasutage pehmet pliiatsit. Suurema rõhuasetuse saamiseks joonista spiraaljooned kaks korda välja.

• Märgistuste põhjal tehke roosi kroonlehed selgemaks ja määratletumaks. Spiraaljoontest tõmmake külgedele väikesed jooned, mis määravad kroonlehtede kuju ja aitavad tähistada nendevahelist üleminekut, muutes joonise kolmemõõtmeliseks.

Reljeefi loomiseks kasutage erineva paksusega jooni. Seda tehnikat kasutatakse sügavuse ja mahu lisamiseks. Kroonlehtedel saate kasutada joone paksuse gradatsioone: mida lähemal kroonlehe keskpunktile, seda õhem. Tee üks kroonleht teravaks ja kõrvalolev ümaramaks.

• Keskendu roosi üldisele kujule ja struktuurile, rõhutades seda paksemate joontega. Tõstke esile lille kontuur, muutes selle nähtavamaks ja selgemaks. Vormi detailid, näiteks kroonlehtede ja südamiku struktuur ja kuju.

Joonte paksendades saate roosile anda kontrasti ja ekspressiivsuse.

• Kuna lill asub lehe tasapinnal, lisage varrest allapoole ja kroonlehtedest tagasi vari. See annab mahu ja sügavuse tunde. Nende leevenduse rõhutamiseks võite kroonlehtedele varje lisada.

Varjude pealekandmine on lihtne ja järk-järguline, kohandades nende küllastust joonise erinevates piirkondades.

Nõuanne:

• Ärge tehke jooni liiga sirgeks ega sama paksusega.
• Mahu ja vormi edasiandmiseks kasutage erineva intensiivsusega lööke. Näiteks vajutage pliiatsile rohkem kohta, kus peate märkima punga alumise osa ja tegema sellest varju.

Ja vähem ülemise osa joonistamisel, et luua sujuv üleminek ühelt elemendilt teisele.

• Valmis pung peaks kontuurilt veidi ebaühtlane välja nägema. See hoiab joonise elava ja dünaamilisena.
• Varre servad lõpevad laineid meenutavate kõverate joontega. Nii saate joonisel realismi saavutada ja nurki pehmendada.

Kimp

Roosi (selle pliiatsiga joonistamine nõuab tähelepanu ja täpsust) saab kimbus kujutada:

• Kimpide koostise määramine. Visandage suured roosi kroonlehed ja mõned lehed. See aitab luua aluse edasistele üksikasjadele. Vajadusel kasutage märgistuste hõlpsaks reguleerimiseks pehmeid pliiatseid.
• Visandage üldiselt rooside kroonlehtede ja südamike kontuurid. Määrake pungade ja varte paigutus. See annab teile arusaama iga detaili mahust ja asukohast. Säilitage proportsioonid, et luua roosidest realistlik pilt.

Veenduge, et kõik osad ja osad oleksid üksteisega kooskõlas.

• Joonista kõik kroonlehed, lehed, varred ja pungad paksude joontega. See annab joonisele selguse ja terviklikkuse. Helitugevuse ja tekstuuri edasiandmiseks kasutage erineva paksusega jooni.
• Aplikatiivsed varjud aitavad esile tõsta kimpude mahtu ja realismi. Rooside vahelist ruumi saab ristkoorikuga varjutada, et see meenutaks võrku. See loob tausta tekstuuri. Löögid peaksid olema suunatud peamise tausta poole, moodustades sujuva ülemineku.
• Tumendage kroonlehtede all olevaid varjualasid. Kasutage ristkooritust. Varjudega ei tohiks üle pingutada, et mitte kaotada joonise kontrasti ja ekspressiivsust. Pildi dünaamiliseks muutmiseks tehke lööke eri suundades.

Valgustuse tasakaalustamiseks saab kasutada horisontaalse ristviirutuse kujul olevaid pooltoone.

• Joonista väikesed detailid, näiteks kroonlehtede servad või lehtede veenid. Kontuuride selgus eristab professionaalset joonistust.
• Täpsusta varje, täites kahe varju vahelised alad, ja täpsusta üleminekuid heledate ja tumedate alade vahel, rõhutades mahtu ja kuju.

Filmist "Kaunitar ja koletis"

Esitatud sammud aitavad teil kuulsast filmist roosi joonistada ja lõplik pilt sõltub teie loomingulisest lähenemisest:

• Kirjeldage kompositsiooni põhielementide asukohta: tulevase roosinupu ja varre ovaal. Visandamine on lihtne, puuduta lihtsalt pliiatsiga paberit. Joonista ettevaatlikult, jätmata survejälgi.
• Lisage punga ovaalile kroonlehed. Joonista need sirgjoonena roosi servast keskpunkti. Eelista sujuvaid, ümaraid jooni – need muudavad roosi loomulikumaks. On oluline, et kroonlehed moodustaksid sümmeetrilise kompositsiooni.

• Joonista detailne roosi vars. Vars peaks olema tugev, sile ja sirge. Pöörake erilist tähelepanu varre õige nurga ja paksuse valimisele punga suhtes. Helitugevuse efekti saavutamiseks on vaja varrele varje ja valgust välja tuua.
• Joonista roosi varre aluse ümber mõned närbuvad lehed. Jäta need veidi uduseks ja ebamääraseks, et luua mulje allakäigust ja lagunemisest.
• Lisa varrele ja pungale väikesed okkad, mis on roosidele tüüpilised. Okkad peaksid olema õhukesed ja torkavad. Paiguta need ebaühtlaselt, muutes kompositsiooni realistlikuks.
• Langenud efekti loomiseks asetage varre aluse alla paar kroonlehte. Vormige need selget kuju järgimata, muutes langenud kroonlehed detailsemaks ja realistlikumaks.
• Looge langenud kroonlehe välimus - see lendab mööda roosi vart. Kroonleht peaks olema värvikas ja särav, selge kontuuriga.

• Joonista läbipaistev klaasist kolb, mille sees on roos. Kolb ja roos peaksid olema üksteisega harmoonias, luues elegantse kompositsiooni. Roos on konteineri keskel ega puuduta selle põhja. Kroonlehed peaksid asuma kolvi põhjas.

Näpunäited algajatele

Roosi joonistamisel on oluline iga kroonleht detailselt kirjeldada, et saavutada realistlik joonis. Kunstitegemiseks võite kasutada erinevaid materjale, olenevalt oma eelistustest ja eesmärkidest.

Selleks on mitmeid soovitusi:

Lava või suund	Mida on soovitatav teha?
Koostis ja proportsioonid	· Otsusta lille suurus ja proportsioonid kompositsioonis. · Pea meeles, et roosidel on tavaliselt pikad okastega varred ja mitu suurt kroonlehte.
Taust ja detailid	· Joonista roosi kontuurid ja alusta detailidega töötamist. · Peate kroonlehtede kontuuride äärde lisama varjud, visandades nende kuju. · Kasutage kroonlehtede kuju ja suuruse täpsustamiseks abijooni.
Kroonlehed ja nende kuju	· Pöörake erilist tähelepanu iga roosi kroonlehe kujule. See võib varieeruda sõltuvalt positsioonist pungas. · Kroonlehed peaksid olema orienteeritud eri suundades, luues kolmemõõtmelise efekti.
Valgus ja vari ja maht	· Kasuta helitugevuse lisamiseks valgus- ja varjundit. Varjud võivad olla pehmed ja peened, samas kui valgus peaks olema tugev ja ere. See tehnika aitab muuta roosi realistlikumaks.
Lehed ja vars	· Vars peaks olema pungaga kooskõlas. · Joonista lehed samamoodi nagu kroonlehtede struktuur.
Viimased lihvid	· Kui roosi põhidetailid on välja töötatud, lisa viimistlusdetailid, näiteks esiletõstmised kroonlehtedel või peenemad detailid lillel endal. See aitab luua pildile terviklikkuse tunde.
Tasakaal ja harmoonia	· Veenduge, et roosi kujutis sobiks harmooniliselt üldise lõuendiga. · Kõik kompositsiooni elemendid peavad üksteist täiendama, luues tervikliku teose.

Kunstnik saab katsetada erinevate stiilide ja tehnikatega, et luua ainulaadne ja väljendusrikas roosijoonistus. Saate uurida proportsioone, et teie joonistatud lilled näeksid välja loomulikud ja realistlikud.

Oluline on katsetada erinevate materjalidega ja kasutada erinevaid meetodeid. Individuaalsus avaldub täpselt detailides.

Video joonistamise kohta

Roos - joonistus: